
DISTRIBUTION
création collective
Conception, écriture, mise en scène, jeu :
Johanna Classe
Charles Compagnie
Ellénore Lemattre
Julia Ragain
Création lumières, régie
:
François Cordonnier
PRÉSENTATION DU SPECTACLE
Le mythe du Minotaure est
l’allégorie d’une forme de déviance. Figure du bâtard, Minotaure est le fruit
d’une union contre nature et de la faute. Il est le symbole de la monstruosité
qui fait de lui le bouc émissaire. Cet être hybride est enfermé dans le labyrinthe
car on craint sa sexualité dévorante. Le bâtard est rendu monstrueux pour
souligner l’interdit d’une sexualité hors nature, hors norme et adultérine.
Pasiphaé, Ariane, Minos,
Thésée : ces modèles antiques sont autant de carcans dans lesquels on enferme
encore aujourd’hui celles et ceux dont la sexualité est qualifiée de
« déviante ».
Les deux formes proposées par la
compagnie [ta zoa] prolongent, dix ans après, les travaux engagés par le
collectif des mandragores en 2001 avec le spectacle [karnaj].
Sexualité, animalité, déviances
et normes sociales sont analysées à travers le prisme du mythe du Minotaure
afin d’être déconstruites, et recomposées en une forme esthétique parfois
provocante, mais toujours dans une recherche de compréhension de la société
contemporaine, dans toute sa complexité et ses facettes cachées, volontairement
ou non.
Ainsi le personnage du Minotaure
n’est pas ici le monstre hyper viril que l’on pourrait croire, mais au
contraire une figure hybride ambiguë, dont l’étrangeté devient transgressive au
regard des tabous établis. Les archétypes des genres que sont tous les
personnages qui l’accompagnent au long de son histoire deviennent tantôt des
clichés, tantôt des figures surprenantes de leur transgression.
Le mythe ainsi déconstruit nous
interroge intimement et nous amène à reconsidérer les codes régissant les
rapports entre les genres à l’heure des nécessaires émancipations, parfois
violemment, mais souvent avec décalage et dérision.
Le projet MINOTAURE se
décline en deux modes de représentation distincts : la performance, et le
spectacle.
La durée de cette performance est de 25 minutes.
Le spectacle dure 50 minutes
Le spectacle dure 50 minutes
Il sera enrichi de textes, d’éléments narratifs, d’un
environnement sonore, d’un décor et d’éléments plastiques et scénographiques.
CRÉATION
AU THÉÂTRE DE LA VERRIÈRE À LILLE
28 Rue Alphonse Mercier à Lille
CRÉATION
AU THÉÂTRE DE LA VERRIÈRE À LILLE
Résidence de création à partir du 17 janvier 2013
Représentations du 23 au 27 janvier 2013
La Verrière / Théâtre de la découverte28 Rue Alphonse Mercier à Lille
Réservations : 03 20 54 96 75